Met behulp van van een zeef en een sjabloon, wordt inkt wordt doorgelaten of tegen gehouden. Het principe lijkt erg veel op de bekende spattechniek op de kleuterschool met een zeefje, een boomblad en een tandeborstel met ecoline.

Oorsprong

Zeefdrukken is een van de oudste druktechnieken en vind zijn oorsprong in het oude Japan rond 1700. De keizer de enige persoon die versierde en geborduurde kleding mocht en kon dragen. Voor ‘eenvoudige’ mensen was dit simpelweg te kostbaar. Totdat de zeefdruktechniek werd uitgevonden. Hierdoor werd het voor gewone mensen mogelijk om ook versierde kleding te kunnen dragen.

Yuzensai Miyasaki (1654-1763) Zisukeo Hirose (1822-1890) worden gezien als de grondleggers van de zeefdruktechniek.

Onlangs deed ik een cursus zeefdrukken bij de grafische werkplaats in Den Haag. Omdat veel mensen me vroegen hoe je een zeefdruk maakt, volgt hieronder volgt een korte uitleg die het principe voor een deel uitlegt.

—————–

Wat je bij zeefdrukken nodig hebt is een zeef, lichtgevoelige emulsie, een waterspuit, inkt en een film (of doorzichtig papier met daarop een niet licht-doorlatende afbeelding). Tijdens deze drukgang wordt de derde kleur (zilver) gedrukt op een vel waar al twee kleuren op gedrukt zijn.

4. Laat het raam drogen in een lichtdichte droogkast.

5. Belicht de film met uvlicht op het zeefdrukraam.

6. De delen waar uvlicht op gekomen is, zijn verhard. De delen waar geen licht is geweest zijn oplosbaar.

7. Deze delen spoel je weg met een waters

8. Droog de zeef in de droogkast of met een föhn.

9. Bevestig de zeef op een zeefdruktafel en positioneer het papier op de juiste plaats.

10. Voorzie de zeef van inkt en duw met een rakel de inkt door de doorlatende delen van de zeef op het papier.

Haal het vel onder de zeef vandaan, laten drogen en ..... Klaar!

Gek eigenlijk dat drie bureau’s zulke verschillende voorstellen maken. Als de briefing echt goed was, lagen de voorstellen waarschijnlijk veel dichter bij elkaar. En dan hoefde er helemaal niet drie bureau’s te pitchen. Maar ja, dan zou je als bedrijf wel écht goed moeten weten wie je bent.

Een bedrijf heeft doorgaans een vijf-jaren-plan. En als die vijf jaren op zijn, dan wordt de visie herzien. “Meer transparantie, meer inspiratie, meer authenticiteit…” Prachtige termen, die vaak niet specifiek zijn voor het bedrijf die ze claimt. Het zijn vaak modewoorden die gelden voor elk bedrijf. En daar kun je geen identiteit op baseren.

De visie zou eigenlijk van binnenuit moeten komen. Het zou eigenlijk de kern van het bedrijf moeten zijn. De reden van het bestaan van het bedrijf. En die verandert niet elke vijf jaar, mag ik hopen.

Stel nou dat je die kern helder hebt.
Kraakhelder. En dat iedereen aan de buitenkant kan zien wat de kern is…
Dan zou je pas echt een sterke identiteit hebben. En zou die elke 5 jaar moeten veranderen?

Want? Graphic Design of Grafische Ontwerp of Grafische Vormgeving) klinkt als een oude techniek uit de vorige eeuw. En als het zo klinkt, dan is het zo. En dat mag niet. Het moet hip en nu zijn… én een breed publiek aanspreken. Dus wat hebben de knappe koppen gedaan? Ze hebben een andere naam bedacht en verzonnen. De lekker bekkende naam MOTI. MOTI betekent ‘Museum of thé Image’. En of ze daar nu ‘imago’ of ‘beeld’ mee bedoelen is niet helemaal haarscherp.

Misschien dat juist de term ‘museum’ een beetje afschrikt. Is de term museum hip? Is het van deze tijd?

En wat nu ‘hip’ is, is over twee jaar weer wat minder ‘hip’.

Een belangrijk doel van grafische vormgeving is het vorm geven van een visuele identiteit. Een visuele identiteit is alles wat zichtbaar is aan de buitenkant van een merk, product of dienst. 

Het doel van een visuele identiteit is aan de buitenkant zichtbaar maken wat de eigenschap, waarde of het karakter is van een bedrijf/organisatie/merk. Een goede identiteit is daarom ook uitgesproken. Het is geen compromis. Het is helder. En duidelijk.

Wanneer kinderen de fase van pubertijd ingaan, gaan ze op zoek naar hun identiteit. Ze kiezen een uitdrukkingsvorm die bij hun past. Dit maakt het makkelijk om soortgenoten te herkennen. Ook is het fijn om mensen makkelijk te kunnen plaatsen. Voor de buitenwereld is het ook erg lastig wanneer iemand een identiteitsverandering ondergaat. Ze zijn dan lastig te plaatsen, voor de buitenwereld en voor de groep waar ze eerst bij hoorden.

Het is dus erg van belang dat de uiterlijke identiteit klopt en past bij het karakter van de persoon. Voor een visuele identiteit van een bedrijf is het ook niet anders. Een goede identiteit is uitgesproken, heeft een karakter, en trekt mensen met dezelfde karakters aan.

Voorbeeld.

1995. Mobiele telefonie werd gemeengoed. Providers schoten de grond uit. En er was er een die heel uitgesproken communiceerde: Ben. Met een hele karakteristieke grafische vormgeving. De identiteit was zo sterk dat alleen al aan de fotografie je de provider herkende. Met bekroonde campagnes stormden ze de markt binnen. Ben sprak een hele specifieke groep aan. Natuurlijk kon je met andere providers net zo goed bellen, maar dat deed je niet. Ben was van jou. Je was hip/eigenwijs en uitgesproken als je met Ben belde. En als je hip was maar niet met Ben belde, keken mensen je vreemd aan. Het klopte niet. Een groter marktaandeel kon Ben niet krijgen. Iedereen die paste bij Ben, belde met Ben. Totdat….Ben over werd overgenomen door T-mobile: een massaprovider. Ben was weg… De Ben-bellers werden vanzelf T-mobilers. De tijd van jaarlijks overstappen naar een andere provider was aangebroken. Providers proberen steeds extremer de markt te manipuleren met overstapkadootjes en tijdelijke kortingen.
Waarom ik met Tmobile bel? Omdat ik er een Iphone bij kreeg. Dat ding past bij me. Handig, makkelijk, mooi. Over een paar maanden kan ik een nieuwe uitkiezen. Als ik overstap naar een andere provider…

Alles is strak. Prachtig uitgebalanceerd, optisch gecorrigeerd, afgespatieerd, noem maar op. Perfect.

Maar soms is perfect een beetje saai. Een beetje levenloos.

In grafisch ontwerp-land is er een hang naar ‘echt’. Ontwerpers gaan weer meer met de blote hand tekenen. Illustraties in tijdschriften zijn weer vaker echt met de hand gemaakt. Geen filters, maar gewoon een pennetje en stiften.

Om wat leven in onze grafische brouwerij te krijgen, hebben we de studio voorzien van handtypografie. We hebbende muur voorzien van ‘Lorem Ipsum‘, een veel gebruikte ‘fake-tekst’ uit het Latijn.

Zeg nou zelf… Dit is toch veel beter dan een behangetje?

Een boodschap brengen is als het schieten op een doel. Je moet je doel verdraaid scherp hebben. En als je weet waarop je schiet… Ja, dan kan je makkelijker scherp stellen.

Richt je je op een konijn, of op een everzwijn? Dan kies je waarschijnlijk een hele andere positie. Je graaft je in in het zand, of je klimt in een boom. Omdat je wilt raken. Met communicatie is dat ook zo. Je wilt dat er bij de doelgroep iets gebeurt. Je wil hun ook raken. En als je dan een hele helder geformuleerde doelgroep hebt, dan is dat enorm behulpzaam.

Want als ik dit blogje schrijf voor een bevriende ontwerper, dan schrijf ik heel anders dan voor bijvoorbeeld een ambassadeur. Jouw verhaal is totaal anders verpakt op een sollicitatie, dan op een feestje. Tenminste, dat hoop ik.

Gister lunchte ik met een oud-opdrachtgever. Dankzij haar had ik een nieuwe opdracht, en dan trakteer ik graag op een lunch. Zij is een steengoede ambassadeur. Zij is de perfecte ‘persona’ voor mij. Als ik mijn boodschap op haar richt, dan weet ik wát ik moet vertellen en hóe!

Dus Liselotte, vanaf nu, draag ik mijn blog aan je op…!

Studio Buffalo heeft een handig workshop (Make it personal) ontwikkeld  om je doelgroep helder te maken. In een paar uurtjes maken we één of meerdere) persona’s voor je bedrijf.

Jouw doelgroep wordt concreet, inzichtelijk en helder gemaakt. Wie zijn deze mensen? Wat is hun probleem? Wat willen ze horen? En wat is jouw oplossing? Hoe kun je hun raken?

Bel voor een workshop: make it personal!

070 756 80 93

www.studiobuffalo.nl: Een bureau zonder visie. Zonder visie? Klik hier!

Ik geloof niet in mooi. Mooi is de oppervlakkige reden waarom je iets aantrekkelijk vindt. Maar er zit altijd iets tastbaars in: functie!

Bewijs? Prima. Krijg je van me. Ik heb laatst een nieuwe bank gekocht. Is het een mooie bank? Geen flauw idee. Zit hij lekker? Ja. En je kan hem uitklappen zodat je heel erg lekker onderuit kan liggen. En er zitten twee armsteunen aan. En hij is bruin. Dat past mooi het kleurenpalet van de woonkamer. En hij is gemaakt van een soort nepleer (want koeien zijn lief) dat afneembaar is. Dat is wel zo handig met melkdrinkende kinderen. Hij voldoet aan een duidelijk pakket van eisen. Mooi!

Gelukkig niet. Ontwerpers die hun eigen visie op klanten plakken… Bah.

Klanten hebben zelf een visie. En als die niet haarscherp is, dan maken we die haarscherp. Middels een aantal creatieve sessie’s, beeldstorms (beeldend brainstormen). We komen erachter wàt de visie is en hoe die visie eruit zou komen te zien: de visuele identiteit. Waarom bestaat uw bedrijf eigenlijk? Wat wil men bereiken met deze campagne? Wie is de doelgroep? Waar hoopt deze doelgroep op? Als deze en nog een tal van vragen glashelder zijn, dan kunnen we beginnen. Beginnen met het ontwerpen.

Want dan weten we precies wat we moeten vertellen en op welke toon.

Een zichtbare visie. Dat klinkt goed!

Het is een tastbare herinnering aan een kennismaking. Ben je donders saai, dan is een saai kaartje een goede uitkomst. Maar steek je boven het maaiveld uit, dan is het wel een idee om wat meer met je kaartje uit te vreten.

En wat dacht je van de achterkant van het kaartje? Gewoon wit? Ben je bedonderd? Hier kun je dus net even wat inspirerender te werk gaan. Een foto? Een spreuk? of een…

Op zoek naar inspiratie? Advies?

Bel me maar…

Groet Armijn

(070 756 80 93)

Een logo is een symbool. Een symbool van een product, dienst, of onderneming. Een goed logo maakt de essentie helder. Het beeld uit ‘waarom’ het bedrijf bestaat.

Een beeld verteld meer dan 1000 woorden. Een woord kan weer miljoenen verschillende beelden oproepen. Maar het gaat om de juiste woorden en de juiste beelden. Wat is nou echt de reden van het bestaan (van het product, dienst of bedrijf? Wanneer je de echte reden weet, kan je dit vertalen naar een verpakking: de grafische vormgeving, de visuele identiteit.

Wat veel (héél veel) bedrijven verkeerd doen, is laten zien wát ze doen. Dit resulteert uiteraard in hele voor de hand liggende beeldmerken. (Een broodje van de bakker, een schaartje bij de kapper) Weinig onderscheidend, niet inspirerend.

Wat ook veel bedrijven laten zien is hoe ze werken. Wij werken heel gezond. (Een springende blij poppetje bij yoga, boter, verzekeringsmaatschappijen etc.). Niet uniek, niet helder, niet inspirerend.

Als een logo als doel heeft om de binnenkant zichtbaar te maken, gaat het om één belangrijke zaak: Waarom? Wat is de reden dat het product (bedrijf of dienst) bestaat?

Een interessante lezing laat zien dat bedrijven die beginnen met de waarom-vraag succesvoller zijn dan anderen.

Op zoek naar een visuele identiteit die de binnenkant aan de buitenkant zichtbaar maakt?

De moodgame kan daar geweldig goed bij helpen.

Bel maar voor een afspraak:

070 756 80 93 en kijk op het blog: Moodgame